ARTES MARCIAIS FICTÍCIAS NA CULTURA POP

Artes marciais em filmes, séries, animes, mangás e quadrinhos estão entre os assuntos favoritos do ONARI BLOG. Aliás, no início do blog, há quase 10 anos (!), os filmes de artes marciais eram praticamente os únicos assuntos, sendo que, ao longo do tempo, o blog foi abordando a cultura pop em geral, com destaque para os filmes-pipoca e nossas amadas action figures.

Hoje vou falar sobre filmes, séries e quadrinhos em que os estilos de luta, embora em sua maioria inspirados em artes marciais reais, foram inventados exclusivamente para a obra em que aparece. Vamos conferir?

SINANJU
(REMO: DESARMADO E PERIGOSO)

Um clássico da Sessão da Tarde, REMO: DESARMADO E PERIGOSO era um filme de ação estrelado por Fred Ward que não se levava a sério. Remo era um agente sem memória que precisava aprender uma arte marcial chamada Sinanju, que o habilitaria a desviar de balas e andar sobre as águas! O que a maioria do público brasileiro não sabe é que o filme gerou uma série de TV estrelada por outro ator (Remo - The Adventure Begins), que não passou do piloto...

ANSATSUKEN

(STREET FIGHTER II)

Saindo do cinema e entrando no mundo dos games, vamos revisitar o maior jogo de luta de todos os tempos, STREET FIGHTER II, protagonizado por Ken e Ryu, dois praticantes de um estilo extinto de karatê, o Ansatsuken. Os dois golpes principais do estilo são o Hadouken e o Shuryuken, baseados na canalização do ki, a energia interna em um golpe devastador.

HARU-KANU

(SUPERMAN - ACTION COMICS)

Os quadrinhos antigos do Superman também abordaram uma arte marcial fictícia, o Haru-kanu, um estilo de luta kryptoniano praticado por Faora, uma inimiga do Superman que até teve uma participação no longa O HOMEM DE AÇO, embora tanto a personagem quanto sua arte marcial não tenham sido abordados na atual cronologia do Superman dos quadrinhos.

ESTILO PRÓPRIO

(BATMAN)

Ainda falando dos quadrinhos da DC, não podemos deixar o Batman de lado. Embora em suas primeiras histórias o Homem-Morcego lutasse boxe e judô, atualmente é adotado o conceito de que o Batman reuniu todas as artes marcais conhecidas e criou um estilo próprio e praticamente imbatível, fazendo dele, segundo o  próprio Superman, "o homem mais perigoso do mundo"...

ESTILO KAME

(DRAGONBALL)

Uma das franquias mais famosas dos mangás e animes, DRAGONBALL destaca-se pelas lutas cada vez mais poderosas. Entretanto, no início Goku e Kuririn aprenderam o Estilo do Mestre Kame, cujo principal golpe é o Kamehameha, que deve ter inspirado o Hadouken de Street Fighter...

SANTORYU

(ONE PIECE)

Outra franquia de sucesso é ONE PIECE, uma história de piratas em busca de um famoso tesouro. Um dos personagens, Roronoa Zoro, é adepto do Santoryu, um estilo de luta com 3 espadas, em que o lutador empunha uma em cada mão e a terceira na boca!

GUN KATA

(EQUILIBRIUM)

Um dos estilos mais inventivos é visto no filme EQUILIBRIUM, uma ficção científica B inspirada no visual de Matrix estrelada por Christian Bale antes da trilogia do Batman de Christopher Nolan. O protagonista é mestre em Gun Kata, um estilo que lembra um balé com 2 pistolas, em que o praticante, mesmo cercado, mata todos os oponentes sem ser atingido. Criativo e espetacular...

MIYAGI-DO

(KARATE KID)

A minha franquia favorita, KARATE KID, não poderia ficar de fora. Apesar do estilo de karatê praticado por Daniel-san ser basicamente o Goju-ryu (estilo que eu mesmo já pratiquei), no filme ele é chamado de Miyagi-do, como se fosse um estilo exclusivo da família do sr. Miyagi.

COBRA KAI

(KARATE KID / COBRA KAI)

Ainda falando de Karate Kid - e principalmente da série recente que continua a saga, COBRA KAI-, o estilo praticado e ensinado por Johnny Lawrence que dá nome ao seu dojo é um estilo agressivo e contundente. Assemelha-se ao estilo Kyokushin (estilo de karatê criado por Masutatsu Oyama) ou mesmo o Tang Soo-do, embora não sejam mencionados.

PANZER KUNST

(BATTLE ANGEL ALITA)

BATTLE ANGEL ALITA originou-se de um mangá publicado pela primeira vez em 1990 e já foi transformado em anime.em 1993. Uma das características mais marcantes da obra é a Panzer Kunst, uma arte marcial criada em Marte exclusiva para andróides  de combate e praticada pela protagonista. Este ano a obra foi transformada em uma superprodução cinematográfica dirigida por Robert Rodrigues e produzida por James Cameron, que retrataram com fidelidade o mangá.

Se você conhece outras obras com artes marciais inventadas, comente aqui embaixo.

Por hoje é só! Até a próxima!

COBRA KAI - Análise da Primeira Temporada

Quem acompanha o blog sabe que a franquia KARATE KID é um dos assuntos mais recorrentes aqui. Grande sucesso nos anos 80, a saga de Daniel Larusso e do Sr. Miyagi está na minha memória afetiva (e de toda a minha geração), sendo que os dois primeiros filmes estão no meu seleto hall de favoritos de todos os tempos. Então imaginem a minha empolgação quando foi anunciada COBRA KAI, uma série que dava continuidade à franquia, trazendo de volta os personagens Daniel Larusso e seu antagonista do primeiro filme, Johnny Lawrence. O destaque é que a série traria de volta seus intérpretes originais, Ralph Macchio (Daniel) e William Zabka (Johnny) nos papéis que os consagraram mais de 30 anos atrás! 

A grande surpresa é o destaque dado a Johnny Lawrence, que no filme original era apenas o bully antagonista. Na série, ele não apenas ganha mais profundidade como é o verdadeiro protagonista, já que a série acompanha a jornada do personagem de um sujeito que não deu certo na vida para um inesperado papel de professor e mentor. Já Daniel Larusso continua como co-protagonista, mas em alguns episódios se comporta quase como um vilão, o que provoca uma interessante reflexão, já que não conta mais com a tutela do antigo mestre, o Sr. Miyagi eternizado por Pat Morita.

Falando nisso, as referências aos filmes originais (e a cultura pop da época) são o ponto forte da série. Para a nova geração, sobram referências atuais, como cyberbullying, choque de cultura entre pais e filhos e a onda politicamente correta.

Uma boa sacada da série é abandonar a abordagem maniqueísta dos filmes originais, nos quais os personagens eram divididos em bonzinhos e vilões. Como na vida real, os personagens apresentam facetas ora boas, ora ruins, de acordo com as escolhas que fazem. Johnny continua o bully preconceituoso do primeiro filme, mas tem que encarar um inesperado papel de mentor e figura paterna (exercida pelo Sr.Miyagi nos filmes) de Miguel, que acaba sendo o Karate Kid da série. Já Daniel acaba tomando como aluno o filho rebelde de Johnny, criando uma dinâmica interessante entre os dois protagonistas.

A série estreou em maio deste ano no YouTube Red e se tornou um grande sucesso, garantindo uma segunda temporada! Levei 6 meses para falar sobre COBRA KAI não apenas porque demorei para conferir os 10 episódios, mas também porque eu não queria fazer uma breve resenha da temporada. Como a franquia é uma das minhas favoritas, achei que a série merecia um análise mais detalhada. Assim, vou comentar todos os episódios da primeira temporada de COBRA KAI (com alguns spoilers, claro). Preparado?

Episódio 1 - Ace Degenerate (Campeão Degenerado)

A série começa exatamente onde o primeiro Karate Kid acabou, no clímax em que Daniel dá o famoso chute da garça em Johnny (usando inclusive as mesmas cenas). Após receber o chute, Johnny cai e temos a passagem de tempo de 34 anos, em que vemos que ele nunca se levantou: perto dos 50 anos, ele mora em um apartamento decadente, trabalha em um subemprego fazendo manutenção em mansões e continua o mesmo babaca preconceituoso dos filmes. Além disso, conhecemos um pouco mais de sua vida: separado, não fala com o filho adolescente há anos e tem uma relação difícil com o padrasto rico. Sua situação ganha um contraste maior quando é mostrado que Daniel se tornou um bem-sucedido empresário (dono de uma próspera empresa de venda e manutenção de carros), rico, bem casado e pai de 2 filhos. Inconscientemente, Johnny culpa a derrota no torneio pela sua vida infeliz. Após defender involuntariamente seu vizinho Miguel (Xolo Mariduena) de um bando de valentões, decide reabrir o dojo Cobra Kai (após ouvir um inspirador discurso... do filme Águia de Aço!).

Episódio 2 - Strike First (Ataque Primeiro)

Após vermos a situação de Johnny, o segundo episódio é visto pelos olhos de Daniel, que fica visivelmente incomodado com a reabertura do dojo Cobra Kai. Aparentemente, o karate sempre fez parte de sua vida, mas seu próprio dojo em casa (onde treinou sua filha quando criança), está transformado em depósito. Outra referência ao seu passado no karatê é o fato de todos os seus clientes receberem um bonsai de lembrança. Quando se lembra dos treinos com a filha, temos a primeira menção ao Sr. Miyagi. Ao tentar se entender com Samantha, sua filha adolescente (Mary Mouser), convida Kyler, um garoto em que ela está interessada (e o principal bully de Miguel), para jantar, momento em que temos outra referência ao filme original, quando pergunta ao garoto como ele se machucou, da mesma maneira que o Sr. Miyagi o abordou. Ouros coadjuvantes são apresentados, como Demetri e Eli (que depois fica conhecido como Hawk), os amigos losers de Miguel; Aisha, estudante negra e obesa que tinha amizade com Samantha mas foi preterida pela amizade com colegas mais populares; e finalmente, Robbie, o filho delinquente de Johnny. O episódio encerra com Daniel confrontando Johnny, reacendendo a rivalidade, mas não sem antes uma última e divertida referência, quando Miguel pergunta a seu sensei se existe um método para limpar as janelas.

Episódio 3 - Esqueleto (idem)

Aqui a principal referência (evidenciada no título) é a fantasia que Miguel usa no baile de Halloween da escola, idêntica ao que Johnny usou no filme original - se antes era o Sr. Miyagi que arranjava a fantasia (de chuveiro) para Daniel, na série é Johnny que providencia a fantasia de Miguel. Estabelece-se, assim, uma relação entre mentor e aluno entre Johnny e Miguel, que fica mais evidente no próximo episódio. Alguns elementos atuais são abordados, como cyberbullying e stalking via smartphones.

Episódio 4 - Cobra Kai Never Dies (Cobra Kai Nunca Morre)

O episódio começa mostrando a rotina de Robbie, o filho de Johnny, cercado de más companhias e pequenos delitos. Johnny tenta se reaproximar dele, mas nem ele nem a ex-mulher se mostram interessados, o que o leva a perceber sua afeição a Miguel. Daniel fica incomodado com uma pichação em um outdoor. Sam percebe o verdadeiro babaca em Kyler.

Episódio 5 - Counterbalance (Contrapeso)

Talvez o melhor e mais emocionante episódio da série. Daniel começa a agir quase como um vilão, visando prejudicar o negócio de Johnny. Sam, após terminar com Kyler, sofre bullying no colégio e é defendida por Miguel, que finalmente dá uma surra em Kyler e seus amigos. Daniel vai ao túmulo de Miyagi em busca de conselhos e vemos várias cenas do filme original (Yes!). O final faz os fãs irem às lágrimas: Daniel volta a treinar karatê com a música do final do filme original ao fundo e encerra com uma homenagem a Pat Morita! 

Episódio 6 - Quiver (Tremores)

Vemos um pouco do passado de Johnny, tanto de seu início no karatê quanto de sua relação difícil com Sid, seu padrasto. Após ter dado uma surra em Kyler, Miguel atrai novos alunos para o dojo, mas Johnny não se mostra o melhor dos professores, já que continua arrogante e preconceituoso. Já Daniel fica desesperado para conseguir um aluno e encontra Robbie, que começou a trabalhar na concessionária só para irritar seu pai, Johnny. Sam começa uma amizade com Miguel.

Episódio 7 - All Valley (Vale)

O início do epísódio é uma homenagem ao treinamento pouco ortodoxo de Daniel no filme original: tomando Robbie como seu pupilo, Daniel lhe dá uma série de tarefas para depois mostrar como aplicá-las no karatê. Seguindo os conselhos de Johnny, Miguel convida Sam para sair e a leva ao Golf n´Stuff, com direito a cabine de fotos e a mesma música do filme! Os amigos de Robbie o forçam a ajudar a roubar a loja de Daniel, mas ao lembra dos conselhos de seu sensei sobre bonsais, Robbie se recusa e mostra seu karatê. Para entrar no Torneio Regional (do qual o Cobra Kai foi banido para sempre!), Johnny faz um discurso para o conselho do torneio, do qual Daniel faz parte.

Episódio 8 - Molting (Metamorfose)

Johnny submete seus alunos a um treinamento nada ortodoxo em um ferro-velho. Daniel recebe a visita de sua mãe. Quando Johnny descobre que Miguel está namorando a filha de Daniel, ele conta sua versão da história, e quer saber? Percebemos que ele não era tão vilão assim, o que vem ao encontro de uma teoria antiga em que fãs teorizam que em Karate Kid, Daniel era o vilão e Johnny era o mocinho, teoria que ficou popular na série How I Met Your Mother. Em um treinamento ao ar livre, Daniel mostra a Robbie o chute mais poderoso do Miyagi-do. Johnny confronta seu padrasto fazendo as pazes com seu passado. O episódio termina de forma dramática.

Episódio 9 - Different but Same (Diferentes mas Iguais)

Embora o título remeta à comparação entre Daniel e Ali no filme original, aqui refere-se a Daniel e Johnny. Este vai à casa de Daniel para confrontá-lo, mas acabam saindo e bebendo juntos, percebendo que têm muito em comum. Miguel e Sam brigam. Daniel e Johnny descobrem sobre Robbie.

Episódio 10 - Mercy (Piedade)

Claro que tudo vai culminar no campeonato de karatê. A equipe de Johnny se destaca, mas um competidor de última hora aparece: Robbie. A princípio independente, logo recebe a tutela de Daniel, que sai da plateia para orientar o pupilo. Miguel assume cada vez mais o espirito Cobra Kai, o que acaba distanciando-o ainda mais de Sam. Johnny fica dividido entre seu pupilo Miguel e o filho Robbie, aluno de seu grande inimigo. E não é novidade para ninguém que a final é entre Miguel e Robbie (ou seja, Cobra Kai x Miyagi-do ou Johnny x Daniel). O episódio (e a série) encerram com dois grandes e emocionantes ganchos para a próxima temporada.

VEREDITO?

COBRA KAI foi criada com o objetivo de ser uma legítima continuação da trilogia Karate Kid, principalmente de Karate Kid - A Hora da Verdade (1984). Ao mesmo tempo que respeita os personagens e situações do filme, dá mais profundidade a eles (principalmente a Johnny). Além disso, cria uma reflexão muito interessante ao mudar a dinâmica das relações entre aluno e professor, ao colocar um garoto frágil e gentil (Miguel) para aprender o agressivo estilo Cobra Kai e um delinquente (Robbie) para iniciar seu caminho no estilo calmo e defensivo do Sr. Miyagi.
Embora tenha alguns defeitos (o principal é Tanner Buchanan, que faz Robbie), COBRA KAI foi feita para os fãs de Karate Kid e constantemente apela para a nostalgia, acertando sempre nesse sentido. Não é à toa o sucesso que conseguiu, mesmo em um canal por streaming concorrente da gigante Netflix. E se depender do final da primeira temporada, a segunda promete...

Por hoje é só! até a próxima! KIAI!

COBRA KAI: Continuação Oficial da Trilogia Karate Kid!!!

Quem acompanha regularmente o blog sabe que a trilogia Karate Kid dos anos 80 é um dos assuntos mais recorrentes aqui. São filmes que estão na memória afetiva de toda uma geração, e até ganhou um bem-sucedido remake em 2009, estrelado por Jackie Chan e Jaden Smith. Para quem é fã dos filmes (como eu), esse ano teve uma notícia bombástica: Ralph Macchio e William Zabka (respectivamente, o protagonista Daniel LaRusso e o vilão Johnny Lawrence do filme original) divulgaram em um evento que iriam produzir uma série para o canal YouTube Red entitulada COBRA KAI, em que reprisariam os papéis que os tornaram famosos! What???!!! É isso mesmo que eu ouvi? Uma continuação oficial dos filmes originais?

De acordo com os atores, a série abordaria os personagens já na meia idade. Daniel é um profissional bem-sucedido que tenta criar os filhos sem a influência de seu mentor, Sr.Miyagi, já falecido. Enquanto isso, Johnny não deu muito certo na vida e decide reabrir a academia Cobra Kai. Os caminhos dos dois se cruzam novamente quando Johnny se torna sensei do filho rebelde de Daniel.

Embora os rumores tenham sido recebidos com entusiasmo, esta semana o o projeto foi efetivamente confirmado, com a divulgação da foto acima, oficialmente a primeira foto do início das gravações! Dá pra essa série estrear logo? Tipo, ontem?

Por hoje é só! Até a próxima!

A MINHA COLEÇÃO DE ACTION FIGURES !!!

BEM-VINDOS AO ONARI BLOG!

Quem está familiarizado com a cultura Nerd (ou mesmo com a Cultura Pop em geral) já sabe que os bonequinhos ou action figures ocupam lugar de destaque nesse mundo, além dos filmes, quadrinhos e livros. Comigo não é diferente: claro que eu gosto de todas as mídias que se referem a super-heróis, animes, mangás, Star Wars, Star Trek, e demais franquias de ficção científica, fantasia e ação; mas se existe uma coisa que eu curto demais é a minha coleção de action figures, que atualmente conta com quase 150 itens (pouca coisa se comparado a algumas coleções nerd por aí), colecionados ao longo de 16 anos. Uma pena que a minha coleção da infância se perdeu com o tempo; caso contrário a coleção seria bem maior - e cheia de itens antigos e raros...

Prepare-se para essa verdadeira viagem, não apenas ao meu mundo de action figures, mas também à própria linha do tempo do ONARI BLOG, já que à medida que eu for comentando cada personagem, caso este já tenha sido tema de algum artigo anterior, também anexarei o link da postagem relacionada. 

Vamos conhecer a minha coleção?

A maior parte da minha coleção fica no meu escritório, em uma grande estante juntamente com as minhas coleções de DVDs, HQs, mangás, livros e outros badulaques.

Um dos destaques da coleção é a diversidade de Predadores. Só na minha coleção são 5: um Predador sem máscara de Alien vs. Predador 2, um Predador Clássico com máscara, um Clássico sem máscara, um Predador Celtic (de Predador 2 e Alien Vs. Predador) e o Predador Big Red, do fanfilm Batman Dead End (pra mais detalhes, clique  aqui).

Outro tema de que gosto muito é a filmografia do anos 80 e 90, que renderam diversas action figures bacanas. Vamos analisar os bonecos com mais detalhes.

Os entusiastas dos filmes dos anos 80 vão reconhecer vários personagens: Gizmo e Flasher Gremlin (Gremlins), Alien (O 8o Passageiro), Data (Os Goonies) e Brundlefly (o monstro de A Mosca).

Algumas das minhas raridades incluem os bonecos da franquia Karatê Kid (para mais detalhes, clique aqui). Ao lado deles, figuras do Robocop da Neca, Jason de Sexta-Feira 13, o Major Dutch de O Predador (que rendeu duas postagens no blog - clique aqui e aqui) e o T-800 de O Exterminador do Futuro 2 (para mais detalhes sobre o legado da franquia, clique aqui), segurando um T-600 avariado de O Exterminador do Futuro - A Salvação (crítica do filme aqui). 

Do lado do T-800, podemos ver o E.T., Connor Macleod e Kurgen (que vieram num diorama, a Highlander Medieval Box Set da Neca), e dois personagens de Uma Noite Alucinante 2, Ash e Henrietta.

Outro ícone dos anos 80 é o Lion-O, líder dos Thundercats, um dos melhores desenhos daquela época.

Não são apenas personagens dos anos 80 e 90 que fazem parte da coleção... Também tenho personagens de filmes mais recentes, como Clu, o vilão de Tron - O Legado, Machete, Hellboy (do segundo filme) e Saruman, Orc Overseer (com um Lurtz recém-nascido) e Gimli de O Senhor dos Anéis.

Um fenômeno recente é The Walking Dead, que tem uma badalada série de action figures produzida pela McFarlane Toys. A que eu tenho é a Bicycle Girl, um dos primeiros zumbis que aparecem na série. A figura apresenta um interessante mecanismo de alavanca que simula o movimento do zumbi.

Se uma parte da coleção é constituída de personagens de filmes e séries, outro grande destaque é a coleção Spawn, da McFarlane Toys, que eu particularmente adoro. Não tenho figuras de todas as séries, afinal foram lançadas mais de 35 séries de 1994 a 2008. Uma das mais imponentes figuras é o Manga Spawn 1 (série 9 de 1997), cuja mochila vira um mosquito gigante muito legal. Outro personagem muito interessante é o Spawn Immortal da série 33 de 2008. A minha série favorita é a 15 (Techno Spawn, de 1999), composta de animais ciborgues. Só desta série tenho 3: Code Red (gorila), Steel Trap (crocodilo) e War Zone (javali). 

Uma figura que até já rendeu um post natalino (veja aqui) é o Spawn Noel, da série 24 de 2003.  A versão Wings of Redemption com asas de morcego (série Spawn Reborn, de 2006) é uma reimaginação da versão com asas de anjo lançada em 2002 (série 21 - Alternate Realities) e o soldado do deserto é baseado na revista Spawn 31 (série 27 de 2005). O Viper King é um dos personagens mais bonitos e foi lançado na série 14 (Dark Ages II), de 1999. Já o Pirate Spawn 2 (série 34, de 2008) é a segunda versão do Spawn pirata, lançado pela primeira vez na série 21 (Alternate Realities) em 2002.

Iguantus, montado em Tuskadon (série 14, de 1999) tem um valor especial para mim, pois foi o primeiro action figure da minha coleção, adquirido em 1999. O imponente Black Knight (Spawn Reborn 2, de 2004) é uma versão repintada da série 11, de 1998. O Viking Spawn é um dos mais antigos bonecos da coleção, já que é da série 5, de 1996. Ninja Spawn 2, por sua vez, é bem mais recente, tendo sido lançado em 2006 (série 29 - Evolutions). O Mandarim Spawn, lançado em 2004 na série Spawn Reborn 2, é uma repintura de uma das figuras mais bonitas da série 14,

 .

Para mim, a figura de maior destaque na linha Spawn é o Cy-Gor 2 (série 12, de 1998), que foi alvo de uma busca de mais de 14 anos, como foi detalhado neste artigo. 

Em um cantinho empoeirado da estante, repousa o Robô de Perdidos no Espaço, a única coisa que funcionou no equivocado filme de 1997. Neste caso, não é uma figura articulada, mas um kit plástico de montar adquirido em 1998.

Os Simpsons não podem ficar de fora de nenhuma coleção nerd que se preze. Eu tenho toda a família, em uma coleção lançada na época do filme, representando uma sala de cinema com efeitos das vozes dos personagens! Além do núcleo principal, tenho o Vovô Simpson e uma das irmãs de Marge, apenas porque se parecem com dois membros da minha própria família! Abafa!

Quem já está familiarizado com o blog sabe que eu adoro kaijus ou monstros gigantes (como pode ser comprovado neste artigo) e o mais famoso sem dúvida é Godzilla! Tenho 3 versões: a do filme americano de 2014, a do filme Godzilla vs. Space Godzilla de 1994 e Mechagodzilla. 

Ainda falando de Kaijus, temos a tartaruga Gamera, o robô Gipsy Danger e o monstro Knifehead, ambos do filme Círculo de Fogo, nosso querido Ultraseven, Tentáculo de Aço, um boneco feito por mim (confira neste post) e King Kong, baseado no filme de Peter Jackson de 2003.

Tenho uma mini-coleção apenas de lutadores: John Cena (da WWE, liga de luta-livre americana e também ator de ação), Maurício Shogun, Lyoto Machida, Anderson Silva, José Aldo, Rodrigo Minotauro e Bruce Lee, em várias versões e tamanhos.

Super-heróis dos quadrinhos também não podem faltar em uma coleção de action figures, principalmente das editoras Marvel e DC. Desta última, não tenho muitas figuras, apenas o Pantera (feito por mim, mais detalhes aqui), Flash, Metamorfo, Etrigan e Batman.

No caso da Marvel já tenho muito mais personagens: Ronin, Thor, Wolverine, Capitão América (Bucky Barnes), Homem-de-Ferro, Hulk, Patriota-de-Ferro, Elektra e Punho-de-Ferro.

A Gata Negra vem em um cenário bacana, com um "brinde" muito especial: o próprio Homem-Aranha, espiando através da janela!

Os itens mais raros da minha coleção Marvel  vieram de uma caixa dourada exclusiva da Toy Bizz, com a equipe original dos X-Men, retratando sua primeira aparição nos quadrinhos! Consegui por um bom preço, justamente por estar desfalcada: veio sem a Garota Marvel! Fazer o quê... pelo menos os bonecos são interessantes, como o Ciclope com o mecanismo de raio óptico (que funciona quando você direcina um facho de lanterna no alto da cabeça), o Homem-de-Gelo vestindo apenas as botas (segundo Stan Lee e Jack Kirby, para ele não escorregar no gelo...), o Anjo, que deixei pendurado, "voando" na estante, e a primeira e até então única figura do Fera com seu visual mais simiesco, sem o pelo azul

Quem conhece o blog também sabe que eu adoro fazer meus próprios bonecos, como o Cyberclope, o Tom Strong e Saitama.

 

Star Wars, a maior franquia nerd, também participa da coleção. Luke Skywalker e Darth Vader estão sempre com seus sabres de luz de prontidão...

Como Darth Vader é um dos meus personagens favoritos (se não O FAVORITO), aparece em várias versões e tamanhos...

Saindo do campo dos quadrinhos e entrando no mundo dos games, minha franquia favorita é God of War, que rendeu ótimas figuras, sendo que eu tenho as mais bacanas, Kratos (Neca) e Hades (DC Unlimited).

Outros personagens muito legais que eu tenho são Hayabusa (Ninja Gaiden), Succubus e Simon (Castlevania), Alex Mercer (Prototype) e Altair (Assassin´s Creed)...

...Cloud Strife (Final Fantasy VII - Crisis Core) e Edge Maverick (Star Ocean, ambos da Square Enix...

...além dos astros da pancadaria gamer: Evil Ryu (Street Fighter), Terry Bogard (Fatal Fury) e Goku (Drgonball).

Embora atualmente o grande público conheça a franquia Warcraft devido à (fraca) produção cinematográfica deste ano, os gamers  há anos já apreciam o jogo, que rendeu uma HQ e uma ótima coleção de action figures da DC Unlimited. Eu tenho 4 figuras da coleção: Broll Bearmantle (elfo), Lo´Gosh (guerreiro), Snaggle (kobold) e Brink Spannercrank (gnomo), mais baseados na HQ do que no game..

Alguns dos meus personagens (e bonecos) favoritos são da Mirage Studios: Michelangelo das Tartarugas Ninja e Usaji Yojimbo. Veja aqui um artigo sobre a influência das Tartarugas na Cultura Pop e aqui um artigo sobre Usagi.

Embora a maior parte da cleção seja composta de figuras de 7 polegadas, tenho várias de 12 polegadas: Samurai Jack, Darth Vader, Jet Li, Jackie Chan (post aqui), Bruce Lee (veja aqui o artigo dele), T-800 (Battle Damaged) e Spectreman, sendo que Jet Li e Spectreman são exclusivos, já que foram feitos por mim (mais detalhes aqui e aqui).

Sou um grande fã da série The Big Bang Theory (como pode ser comprovado aqui).Portanto, quando vi a caixa com os personagens da série em versão bobble-heads, tive que adquirir. Este é um dos únicos itens que não tirei da caixa...

O outro item que conservei na caixa é o maior tesouro da minha coleção, uma caixa das Tartarugas Ninja exclusiva da San Diego Comic Con 2008, representando os personagens em preto e branco, como nos quadrinhos originais, O que torna esta caixa tão especial é um simples detalhe: está autografada por Kevin Eastman co-criador dos personagens! Além da tiragem limitada de 500 peças, poucas caixas foram autografadas por Eastman no evento, e uma delas foi parar na minha mão... Podem babar...

BEM, ESTA É A MINHA COLEÇÃO, QUE, ESPERO, SÓ TENDE A CRESCER. 

ESPERO QUE TENHAM GOSTADO. 

POR HOJE É SÓ! ATÉ A PRÓXIMA!