RARIDADES: Action Figures Que Só Foram Lançadas no BRASIL!

Todo colecionador quer possuir os itens mais raros e exclusivos. São as famosas Moscas Brancas: edições limitadas; exclusivas de feiras ou eventos; autografadas ou customizadas. Com os colecionadores de bonecos e action figures não é diferente. 

Os colecionadores brasileiros sofrem um pouco, já que algumas action figures nem chegam aqui e precisam ser importadas, o que dificulta um pouco o hobby. O que muita gente não sabe é que alguns dos bonecos mais raros do mundo foram lançados exclusivamente no Brasil! Vamos conhecer alguns?

PANTERA NEGRA - GULLIVER 

Alguns dos personagens mais famosos como Batman, Superman, Mulher-Maravilha, Homem-de-Ferro, Capitão América e Homem-Aranha já tinham virado miniaturas em vinil. O Pantera Negra também ganhou a sua versão no final dos anos 70, mas posteriormente foi "transformado" no Surfista Prateado (na mesma posição, mas pintado de prata e a base transformada na prancha). Assim, nunca mais foi relançado, o que o torna uma raridade. um exemplar em bom estado vale em torno de R$500,00...

 DINOSAUCERS - GLASSLITE

Dinosaucers foi uma série americana de animação que trazia dinossauros alienígenas humanóides que se transformavam em... dinossauros! Transmitida inicialmente pela Rede Globo, fez um relativo sucesso. Já no restante do mundo, não foi tão bem recebida, o que levou ao cancelamento de uma série de bonecos cujos moldes chegaram a ser produzidos. Esses moldes chegaram à empresa brasileira Glasslite, que lançou 6 dos 8 personagens previstos, em 1988. Como não foram lançados em nenhum outro país, hoje são raríssimos. Ah, se eu soubesse na época... 

MACGYVER - GLASSLITE

Outro personagem que só a Glasslite lançou, a action figure de Macgyver chegou às lojas em 1994, quando o personagem já nem era tão popular (a série havia sido encerrada nos EUA em 1992). Além disso, é tosca e mal-feita, mas a exclusividade a tornou rara e cobiçada. Fazer o quê...

 TORAK - ESTRELA 

No começo dos anos 80, a Brinquedos Estrela mudou o conceito do Falcon (nos EUA chamado de G.I. Joe e adotando um conceito militar) para um visual e contexto mais futurista, apostando na onda de Star Wars. E acertou em cheio, criando um vilão exclusivo do Brasil: Torak, claramente inspirado em Darth Vader, com capacete, capa, raio peitoral e garra na mão esquerda. Um personagem tão legal que ganhou um relançamento este ano!

CONDOR - ESTRELA

 

Seguindo a mesma linha futurista da linha Falcon, a Estrela lança logo depois de Torak o aliado biônico de Falcon: Condor. Com visual heroico e espada, o grande destaque era quando se retirava o capacete, revelando a cabeça com circuitos eletrônicos - na verdade era um simples adesivo, que no meu boneco foi "gentilmente" retirado pela minha prima pequena, que abocanhou a cabeça do pobrezinho...

COBRA DE AÇO - ESTRELA

Aqui no Brasil a linha G.I.Joe foi lançada pela Estrela como Comandos e Ação (e foi a minha coleção favorita da infância). No final dos anos 80, lançou Cobra de Aço, um boneco exclusivo, unindo a cabeça do Snake Eyes (Cobra Invasor aqui) com o corpo e equipamentos do Flash (Raio Laser aqui), com uma nova pintura. Uma ideia simples mas que resultou em uma figura muito legal... e rara!

VLIX - GLASSLITE

O boneco mais raro dessa lista (na verdade, um dos mais raros do mundo) tem uma história parecida com a dos Dinosaucers. Derivada de uma série de animação que não foi tão popular, gerou alguns bonecos, sendo que alguns personagens tiveram seus moldes produzidos mas foram cancelados antes de virarem bonecos propriamente ditos. Um molde foi adquirido pela Glasslite (sempre ela) e produzido apenas no Brasil. O detalhe é que se trata de um derivado de Star Wars! Estamos falando da série Droids, protagonizada por R2-D2 e C3PO, cujo vilão Vlix só foi produzido aqui! Um exemplar encartelado em ótimas condições chega a valer mais de 12.000 dólares!

Quem disse que ser colecionador no Brasil é ruim? Só precisávamos de um DeLorean...

Por hoje é só! Até a próxima!

Onari Blog Recomenda: RICK E MORTY

Desde que Bob Esponja se tornou um sucesso estrondoso, várias animações surgiram com a mesma proposta: visual supostamente infantil mas com apelo também para os adultos, normalmente associando personagens bizarros com situações ainda mais insanas. Neste gênero destacam-se Hora de Aventura, O Incrível Mundo de Gumball, Gravity Falls, Titio Avô, entre outras. 

Entretanto, ninguém supera RICK E MORTY, que é, atualmente, a animação mais popular da cultura pop. A série conta as aventuras de Rick, um cientista com visual claramente inspirado em Doc Brown (De Volta Para o Futuro) e seu neto Morty. As referências a De Volta Para o Futuro não são gratuitas, já que a animação foi baseada em um curta experimental extremamente tosco e ofensivo, lançado no festival Channel 101 de 2006, batizado de The Real Adventures of Doc e Mharti. O criador Justin Roiland sentiu, entretanto, que aquela ideia tinha potencial. Assim, em 2013, o canal Adult Swim passou a exibir a primeira temporada de RICK E MORTY, criada por Roiland (que faz as vozes dos dois protagonistas!) e Dan Harmon.

Rick é um cientista bêbado que vive babando e arrotando, mas tem um conhecimento científico aparentemente ilimitado sobre todos os aspectos da ciência. Na cronologia da série, ele acaba de voltar ao convívio com a família de sua filha, Beth, uma cirurgiã veterinária não muito satisfeita com seu casamento com Jerry, um típico pai perdedor. A filha mais velha do casal, Summer, é a típica adolescente ávida por popularidade e o caçula é Morty, o co-protagonista. Tímido, inseguro e apaixonado pela garota mais popular de sua sala, o adolescente de 14 anos é constantemente arrastado pelo avô nas mais loucas aventuras. E quando digo loucas, elas superam todos os limites (só para ilustrar, veja abaixo a cena pós-créditos de um dos episódios, mostrando a família com hamster que moram em bundas)! 

Como Rick tem uma arma que cria portais temporais e dimensionais, as aventuras misturam alienígenas, monstros, mutantes, robôs, viagens no tempo, dimensões paralelas e realidades alternativas nas situações mais insanas.

Como a maioria dos desenhos voltados para adultos,  Rick e Morty tem várias camadas. Por trás das histórias aparentemente simples e do humor grosseiro, o destaque da animação é o enfoque em assuntos sérios como alcoolismo, relações familiares, morte, sentido da vida, amor, sexo, entre outros. 

Claro que um dos responsáveis pelo sucesso é o fato da série apresentar várias referências à cultura pop, como Lovecraft, M.Night Shyamalan, A Origem, Viagem Fantástica, Alien, Jurassic Park, Metallica e muitos outros. Uma prova de sua veia pop é a participação hilária nos Simpsons! Confira abaixo:

Se você é nerd, curte animações bizarras e não se ofende com humor politicamente incorreto, recomendo Rick e Morty! As primeiras duas temporadas estão disponíveis na Netflix, e a terceira está para ser lançada (atualmente em exibição nos EUA).

Até a próxima!

30 Anos de DE VOLTA PARA O FUTURO: O Legado da Trilogia

Quem diria que um dos melhores filmes de aventura, comédia e ficção científica de todos os tempos fez 30 anos em 2015! Lançado em 1985, dirigido por Robert Zemeckis, produzido por Steven Spielberg e estrelado por Michael J.Fox, DE VOLTA PARA O FUTURO é um exemplo de obra que não envelheceu: mesmo após 3 décadas, continua um filmaço!

A escolha da data da postagem de hoje não é aleatória: no segundo filme da trilogia, os protagonistas Marty (Fox) e Dr.Brown (Christopher Lloyd) viajam para o futuro, no dia 21 de outubro de 2015 (ou seja, hoje)  e acabam detonando toda a trama do filme (e da terceira parte, de 1990). É claro que o nosso presente não está exatamente igual ao futuro do longa, mas na data de hoje várias campanhas foram lançadas em comemoração ao trigésimo aniversário do filme original, como o relançamento dos filmes em Blu-ray e DVD, livro com os bastidores da trilogia, vários vídeos comemorativos, etc.

Vamos analisar o legado e influência da trilogia na cultura pop?

 OS FILMES

 Lançado sem muito alarde, DE VOLTA PARA O FUTURO surpreendeu público e crítica com sua mistura inspirada de comédia, viagem no tempo e até uma leve abordagem de um tema delicado como o Complexo de Édipo. É um dos raros casos em que tudo dá certo: as atuações inspiradas de todo o elenco, efeitos visuais de ponta (até hoje dão conta do recado), ótima trilha sonora e um roteiro esperto em que tudo se encaixa. As continuações também são excelentes, principalmente o segundo filme, que contou com uma trama surpreendentemente complexa para uma continuação. A trilogia está sendo relançada mundialmente em tudo que é formato. Os boxes em DVD e Blu-ray estão com novos extras; mais um motivo para renovar a coleção... Haja bolso!

LIVRO

Em comemoração ao trigésimo aniversário, a Dark Side Books está lançando no Brasil o livro DE VOLTA PARA O FUTURO – OS BASTIDORES DA TRILOGIA, com a qualidade habitual da editora. Eu ainda não li, mas está na minha lista, com certeza!

 BRINQUEDOS E MEMORABILIA

Claro que uma trilogia de aventura feita para todas as idades tinha que render todo tipo de produto. Os mais interessantes incluem réplicas do Capacitor de Fluxo (simplesmente o equipamento que possibilita a viagem no tempo!) e miniaturas do carro mais icônico do cinema, o DeLorean. Algumas edições de colecionador lançadas no exterior incluem miniaturas desses itens, mas aqui a gente chupa o dedo!

Entretanto, tanto o capacitor de fluxo quanto o DeLorean podem ser adquiridas separadamente.O carrinho já teve inúmeras versões, como populares Hot Wheels, miniaturas de metal escala 1:18 e até versões para montar (kits plásticos e LEGO). Falando em Hot Wheels, esse ano devem ser lançados outros veículos da franquia, como a pick-up Toyota preta de Marty e o carro de Biff (coberto de esterco!). Uma raridade é um Hot Wheels japonês do DeLorean da Parte 2, com o dispositivo Mr.Fusion na traseira (eu tenho uma!).

 Mas a miniatura mais cobiçada é a action figure de Marty McFly da Hot Toys, com os detalhes quase sobrenaturais de sempre e vários acessórios, como a jaqueta, o skate, a câmera de vídeo, o walkman, etc!

DESENHO ANIMADO

Lançado na década de 90 e apresentada por Christopher Lloyd, essa série de animação continuava as aventuras de Marty e Dr.Brown, mas não foi um sucesso memorável. Algumas boxes importados da trilogia estão incluindo a série completa, mas o box nacional da trilogia incluiu apenas 2 episódios.

GAMES

 Vários games baseados na franquia foram lançados, com destaque para um jogo recente para PC, PS3 e XBOX 360. Porém, vale destacar um game para celulares, JETPACK RIDE, em que você controla um agente com uma mochila a jato, nos melhor estilo plataforma: este ano (em comemoração aos 30 anos do filme), o jogo ganhou a expansão Back to the Future, em que o personagem veste as roupas de Marty, anda de Hoverboard (o skate voador) e DeLorean, tudo ao som da trilha sonora dos filmes! E o que é melhor, de graça!

ATRAÇÃO DO UNIVERSAL STUDIOS

Talvez um dos mais interessantes derivados da franquia tenha sido uma atração do parque Universal Studios, em Orlando, na Flórida, em que os visitantes entravam em uma réplica do DeLorean que era um incrível simulador, sob o comando do próprio Dr.Brown, com direito a uma viagem no tempo até a pré-história e à Hill Valley de 2015! Infelizmente, a atração não existe mais. Eu não queria me gabar, mas eu já fui (desculpem, me gabei!)...

Uma das mais divertidas trilogias da história do cinema teve muitas outras influências e produtos relacionados, mas esta foi apenas uma amostra dos mais interessantes. Espero que tenham gostado!

O que será que o futuro nos reserva? Como diria o Dr.Brown, " O seu futuro não está escrito... O de ninguém está! O seu futuro é o que você fizer dele; portanto, façam bem!"  

GREAT SCOTT! 

Até a próxima! 

USAGI YOJIMBO: mais uma raridade na minha estante!

Como colecionador de action figures, adoro pesquisar e garimpar na internet novidades, e principalmente, raridades. Assim, é sempre uma grande satisfação quando consigo um boneco raro ou desejado há bastante tempo. Quando são as duas coisas, melhor ainda! Hoje é um desses casos: acabei de adquirir um raríssimo boneco do USAGI YOJIMBO, da Playmates, da antiga coleção das Tartarugas Ninja, de 1989! Mas afinal, quem é esse cara?

A maioria deve conhecê-lo (se é que conhece) de sua participação no antigo desenho das tartarugas ninja, no final dos anos 80/início dos 90.

Na verdade, assim como as Tartarugas, ele nasceu nos quadrinhos, mais precisamente em 1982, pelas talentosas mãos do quadrinhista Stan Sakai (cujo trabalho mais conhecido é como letrista de Groo, de Sérgio Aragonés). Sakai desejava criar uma HQ baseada no lendário Miyamoto Musashi, o mais famoso samurai do Japão. De fato, em seus primeiros esboços, seu personagem era humano, mas só "criou vida" quando Sakai transformou-o em coelho. Nascia Usagi Yojimbo (coelho guarda-costas, em japonês), cujo nome verdadeiro é Miyamoto Usagi (referência óbvia à fonte de inspiração).

Publicado a partir de 1986, a série usava o recurso dos animais antropomórficos, já consagrado pelas Tartarugas Ninja, Cerebus e outros, o que a princípio dava-lhe um apelo infantil, mas destacava-se pela abordagem séria e da rigorosa pesquisa histórica para a ambientação no Japão feudal, lembrando os filmes de samurai de Akira Kurosawa! Publicado até hoje nos EUA, só teve 6 edições no Brasil até agora, 3 pela Via Lettera e 3 pela Devir (os destaques são “Samurai”, com a origem do personagem, e “Sombras da Morte”, com a participação das Tartarugas Ninja). 

Para quem quer saber mais detalhes dos quadrinhos de Usagi e sabe ler em inglês, o grande objeto de desejo é Usagi Yojimbo Special Edition, lançado em homenagem ao aniversário de 25 anos. A caixa contém dois exemplares em capa dura com as primeiras histórias encadernadas mais alguns extras como esboços, histórias inéditas e muito mais, tudo por 100 dólares! Ficou com água na boca? Eu também! Infelizmente, está fora de catálogo...

Ainda sobre a HQ, aqui cabe um comentário pessoal: no último encadernado lançado aqui pela Devir, O Limiar da Vida e da Morte, mais precisamente na história O Passo do Crisântemo, um importante personagem (um vendedor de remédios) perambula pelas estradas cantarolando uma canção popular japonesa (Hato Po Po). Essa parte da história teve um apelo especial para mim, pois minha mãe cantava essa mesma canção para mim quando eu era criança (e depois, para meus filhos, seus netos)... Quem disse que nerd não se emociona?
Pelo pouco que conseguimos ler do coelho, dá para perceber porque ele tem uma legião de fãs fiéis pelo mundo. Não é à toa que gerou uma infinidade de produtos, incluindo nossas adoradas action figures. Várias versões foram lançadas, com graus diferentes de fidelidade, incluindo estátuas, bonecos de pelúcia e figuras articuladas.

Curiosamente, a menos fiel é a primeira a ser lançada, em 1989, nas primeiras séries da Playmates, em meio à febre do desenho animado. Ao invés do tradicional quimono azul, o boneco aparece em uma estranha armadura samurai e com uma raivosa cara de mau. 

Apesar de bizarra, é a mais desejada pelos colecionadores, pela sua raridade. E não é que, navegando despretensiosamente pela internet, descobri esse tesouro no Mercado Livre por uma pechincha...! E o melhor, com alguns acessórios intactos. Não estava no blister, mas eu não coleciono bonecos lacrados mesmo... 

O mais recente integrante da minha coleção, recém-chegado...

Agora, está no seu lugar de direito, um lugar que está reservado há pelo menos 10 anos, quando comecei a conhecer o personagem: a minha estante! Bem-vindo, Usagi!

Análise: DETONA RALPH

A cada novo filme da Disney, sou praticamente obrigado (tenho 2 filhos) a conferir a novidade nas telonas. Dessa vez, porém, eu era provavelmente o mais entusiasmado da família. Do mesmo modo que a trilogia Toy Story era uma declaração de amor aos brinquedos e à infância, DETONA RALPH paga tributo aos videogames e à geração fliperama! Como nerd assumido, pude atestar o respeito dos criadores aos amantes dos jogos eletrônicos, com apaixonadas referências (algumas só os fanáticos conseguirão identificar).

Detona Ralph (voz de John C. Reily em inglês e Thiago Abravanel na versão brasileira) é o "vilão" de um jogo  chamado Conserta Félix Junior (uma referência ao primeiro Donkey Kong, primeiro jogo do famoso Super Mario). Descontente com sua situação, ele se queixa em uma reunião de "vilões anônimos", em uma das cenas mais divertidas do filme. Para alegrias dos nerds, pode-se identificar diversos personagens de jogos famosos, como Bowser (Super Mario), Zhangief e Mr.Bison (Street Fighter), Eye Berserker (Dungeons and Dragons) e até um dos fantasminhas do Pac Man!

 Com a convicção de que precisa conseguir uma medalha para ser reconhecido como herói, ele sai de seu jogo e se infiltra em outros jogos para conseguir seu objetivo, revelando um fantástico mundo em que os personagens convivem uns com os outros após o "expediente". Quem prestar atenção vai conseguir encontrar Ryu se embebedando num bar, Sonic dando conselhos de segurança e outras referências que só serão identificadas em uma segunda sessão. Um dos jogos que Ralph invade lembra muito o filme Tropas Estelares, com todo o clima de jogos futuristas com temática militar como Gears of War e Halo. O destaque é a líder militar durona (dublada no original por Jane Linch, a Sue Sylvester de Glee), que também terá destaque no decorrer da história.

Entretanto, a maior parte da história se desenrola no jogo Sugar Rush (uma espécie de versão em game do popular jogo de tabuleiro Candyland), onde tudo é feito de doces, um delírio visual que é um prato cheio para a animação digital.

O ponto chave do filme é a improvável amizade de Ralph com Vanellope (dublada pela VJ da MTV Marimoon), que se revela um "bug", um defeito do sistema do jogo, mas que será essencial para o desfecho. O filme ainda brinca com vários fatos da cultura pop, como as balas Menthos no refrigerante diet, estereótipos nos videogames, as coisas antigas que ganham novo charme ao serem chamadas de "retrô", e muito mais.

Apesar de ser uma animação obviamente voltada para as crianças, DETONA RALPH vai agradar aos papais também (principalmente os com alma nerd)... Recomendo!

CAVERNA DO DRAGÃO AGORA TEM FINAL!!!

Não, você não leu errado: é isso mesmo, o adorado desenho CAVERNA DO DRAGÃO, um dos maiores sucessos dos anos 80, agora TEM FINAL!!!

O QUÊ? MA'COMO?

CALMA! Antes que você fique mais surpreso do que o Coringa em "Batman na Feira da Fruta" (se você não entendeu, fique atento a um dos próximos posts), deixe eu explicar.

CAVERNA DO DRAGÃO contava a história de seis garotos perdidos em um mundo mágico povoado por feiticeiros, dragões, castelos e criaturas. Foi um grande sucesso e teve 3 temporadas, mas ficou sem final (para mais detalhes, clique aqui).

A legião de fãs sempre desejou um final oficial para sua adorada série, inclusive eu! Imaginem a minha surpresa quando visitei a Bienal do Livro de São Paulo há 2 semanas e vi um banner dizendo que "Caverna do Dragão agora tem final!", com a indicação de um estande! Corri para lá e vi um pequeno estande vendendo um livro chamado Caverna do Dragão - O Reino!

O autor (D4MON3) era mais um dos fãs que desejavam um final para o desenho. Na verdade, o livro é uma nova versão para a saga, reimaginada desde o início e (claro), com final! Aprofundando os personagens e criando um background para cada um deles, o autor criou a sua própria versão de Caverna do Dragão. Para uma produção independente (foi publicado pela Above Publicações), já é um razoável sucesso, tendo vendido mais de 4.000 cópias. Graças ao boca-a-boca e à inteligente jogada de marketing na Bienal, provavelmente vai vender muito mais.

QUAL É O FINAL? Não, não vou contar! Em primeiro lugar, para incentivar as pessoas a comprarem e lerem o livro... Em segundo lugar... eu ainda não cheguei no final! Mas posso garantir que o livro é muito legal! Para mais informações (inclusive para adquirir o livro), acesse www.cavernadodragão.com.br.

Por hoje é só! Até a próxima!

Revista MUNDO DOS SUPER HERÓIS # 29: Review

Revistas ou livros não costumam ganhar resenhas no ONARI BLOG, embora eu seja um ávido leitor. Esta semana, passei em uma banca e a capa desta revista me chamou a atenção. MUNDO DOS SUPER HERÓIS é uma publicação voltada para vários assuntos da cultura pop, principalmente personagens de quadrinhos. Curiosamente, nunca havia me interessado pela revista, mas a capa anunciando um dossiê sobre a trilogia clássica de Star Wars acabou me fisgando. Dei uma folheada rápida e descobri que quase todas as matérias me interessavam! Comprei e devorei na mesma tarde!

Como a chamada de capa deixa claro, a matéria principal é o dossiê de 36 páginas (!) sobre a saga espacial de George Lucas. Aproveitando o lançamento dos seis filmes de Star Wars em Blu-ray, a revista faz um estudo bastante detalhado sobre a trilogia clássica, abordando bastidores, resumos dos três filmes e falando também sobre o Universo Expandido e a saga em outras mídias (principalmente os quadrinhos). O destaque é o pôster central, com vários cartazes dos três filmes (oficiais, comemorativos e algumas raridades).


Um dos maiores inimigos do Homem-Aranha, Venom tem uma matéria inteiramente dedicada a ele. Popular entre os leitores mais recentes (já que foi popularizado por Todd McFarlane nos anos 90 e ganhou destaque no terceiro filme do aracnídeo, de 2007), o vilão (ou anti-herói?) tem sua história dissecada em 8 páginas com muitas imagens.

Batman é objeto de duas matérias. Uma delas é sobre The Brave and the Bold, publicação em que o homem-morcego sempre teve importância, dividindo o espaço com outros heróis (e que até ganhou uma série recente de desenhos animados).

A compra da Marvel pela Disney gerou muita controvérsia há algum tempo (até já ganhou um post neste blog). Um dos primeiros resultados da fusão é a série animada dos Vingadores, bastante elogiada pela crítica e que é analisada em uma reportagem que também destaca os melhores episódios.

Nem as action figures escaparam da revista! Aqui são abordadas algumas estatuetas e bonecos com visual retrô, muitos baseados em pulp fictions e seriados das matinês.

Uma das matérias mais legais fala sobre um dos mais significativos elementos da mitologia de Batman (e, consequentemente, da própria cultura pop): o Batmóvel, que está comemorando 70 anos! As mais importantes versões do veículo do homem-morcego são abordadas (originadas de todas as mídias, como quadrinhos, filmes, desenhos e games). Particularmente, é a parte da revista que eu mais gostei, devido a um pequeno detalhe. Eu coleciono miniaturas de carros de filmes, série, animações e games, especialmente batmóveis (mas isso merece um post mais detalhado em breve)...

Apesar de nunca ter chamado minha atenção até então, Mundo do Super Heróis provou ter tudo a ver com meus gostos (incluindo este blog), e deve ser uma fonte de consulta constante daqui pra frente! Recomendadíssima!